La construcción ideológica de un Nuevo Mundo sucedió como un proceso poroso, pausado y multifactorial; si bien es correcto hablar en plural de “las conquistas”, en este núcleo nos enfocamos en el sonido como uno de los procesos de conquista más contundentes y exitosos. Pensemos en el repiqueteo de las campanas para ordenar las horas o en la aceptación que tuvieron los habitantes del Cem Ãnáhuac hacia el canto y el ritual de las festividades cristianas debido a sus formas de rendir culto a lo divino.

Estos procesos no resultaron en un sincretismo armónico, sino en un estado de indeterminación conveniente llamado “nepantlismo”. Este concepto, que plantea un estado de transición opuesto al ollin y plantea ser al mismo tiempo algo y lo otro, es pilar de la investigación artística de Lorena Mal para este proyecto en proceso. Desde este sitio intermedio, la artista reconoce las disputas sobre cómo dar sentido a la idea de mundo en las imágenes y textos que acompañaban a la liturgia.

Este núcleo plantea un re-encuentro desde el arte contemporáneo con el archivo, la imagen, el sonido y su relación con el cuerpo, el canto, el paisaje humano y botánico: resonancias que no pierden su voz, sino que plantean una transformación. “Llano”, refiere a la forma de canto de tradición gregoriana de una sola voz (monofónico), tanto como a su sentido geográfico; así, el concepto se recorre en dos direcciones en una especie de traducción que se traslada de un lugar a otro constantemente (Nepantla). El canto es entonces una acción poética y política que permite el trazado de, por lo menos, dos formas de entender el mundo. El canto llano fue utilizado en la evangelización al incorporar salmos y misas en latín y náhuatl como parte de la educación de niños y jóvenes, tanto como el canto es también práctica ritual nahua.

Lorena Mal, artista mexicana nacida en 1986, realiza una investigación interdisciplinar con la que explora la cultura material y los discursos históricos. Desde la imagen y el sonido, cuestiona las formas de construir conocimiento, explora sus estructuras y plantea otra forma de aproximarnos. Para 1610/3, está desarrollando una investigación donde se hace explícito el sonido como un espacio de tensiones políticas, territoriales y religiosas que imponen un nuevo mundo (una nueva escucha) o que resisten con la voz de una estructura-mundo pre-existente.

En Canto llano cuenca valle, núcleo que revisa desde el arte contemporáneo la fundación de la parroquia de Santiago Tlatelolco, el mundo cristiano transmuta en una divinidad terrestre, de olor a flores y con la voz del quetzal y la chachalaca representadas por un canto llano modificado. Verás en este núcleo procesos de investigación artística que, a lo largo de todo un año se irán actualizando en esta página. Las piezas son: Canto llano cuenca valle, 2020-2021; Psalmodia Naturalis (in xochitl, in cuícatl), 2021; y Pinturas Perdidas (Mural de San Cristobal), 2021.

Pinturas Perdidas (mural de San Cristóbal)

Reproducción a escala 1:1 (18.20 x 10.63 mts.) de la información perdida en el mural de San Cristóbal ubicado en la entrada norte de la Parroquia de Santiago Tlatelolco. Dando continuidad a la investigación sobre la procedencia de los materiales y pigmentos de la serie Pinturas perdidas, Lorena Mal se enfoca en el análisis de la materialidad de este mural para especular las formas y los pigmentos empleados en la primera capa de pintura realizada antes de 1610 y que quedó cubierta por dos capas más anulando así la posibilidad de conocer el trazo original. En esta supuesta recuperación de la información perdida, la especulación implanta nuevos códigos materiales y de representación que exaltan otra estética, otras fuentes, haciendo evidente una posible episteme mexica.

Es así que se genera una lectura de lo olvidado y por tanto un acto de memoria e invocación. El origen de estos nuevos materiales es también un fragmento de ese paisaje hoy perdido, del territorio que dio cuerpo a través de los pigmentos a la posible primera representación de uno de los santos más interesantes en cuanto a su similitud con la figura del teomama de la cultura mexica.

San Cristóbal carga en su espalda a Cristo para cruzar el río y lleva en su mano derecha un bastón con brotes; es así la representación del cruce del mundo cristiano, la visión occidental que estrenaba el pensamiento humanista trasladado hacia el “Nuevo mundo”. En el Cem Ãnahuac, los mexicas cruzaban las aguas y las tierras desde Aztlán guiados por los teomamaque, quienes cargaban en su espalda un bulto en el que viajaba junto a ellos lo divino – su concepción de mundo. El teomama recibe en sueños el motivo de la migración y este ‘cargador de la divinidad’ tiene la facultad de interpretar el canto del ave que simboliza a la divinidad. Ambas figuras son una en esta parroquia, dos mundos se traslapan en imagen e historia.